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P & C December 1998
- Face Music / Albi
- last update 02-2017
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more information songs in German
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Die afrikanische Musik ist beinahe immer eng mit einer anderen Kunstform, so etwa der Poesie, gewissen Riten oder dem Tanz, verbunden und stellt somit eine der aufschlussreichsten Ausdrucksweisen für das afrikanische Leben und die afrikanische Seele dar. Sie haben Sinn für Rhythmus. Einige Stämme verbinden Tanz und Musik, und bei ihnen werden die Geschichten und sozialen Elemente in einer Form des heutigen Theaters vorgetragen. Tänze waren auch meistens mit Religion, mit dem Ahnen- und Geisterkult verbunden.
Wir müssen verstehen, dass es zwischen sozialem und kulturellem Hintergrund innerhalb unterschiedlicher ugandischer Kommunen eine Art Austausch gibt. Jede Gemeinschaft, jeder Stamm, besitzt seine eigenen religiösen Vorstellungen. Alle Rituale sind organisiert, wobei von den Gemeinschaften Tänze aufgeführt werden, um die Götter zu ehren oder zu beschwichtigen, um einen erfolgreichen Tag abzuschliessen, einer erledigten Arbeit in Gemeinschaft zu danken, vor der Aussaat um gute Ernte zu bitten und nach deren Ernte zu danken. Tänze werden aufgeführt vor einer Jagd, zur Winter- und Sommerwende, oder einfach beim Mondwechsel. Oder wenn man Regen brauchte. Auch wurden die Götter um Fruchtbarkeit gebeten, oder man hat Dämonen damit zu beschwichtigen und deren Einfluss zu mindern versucht. Jeder einzelne war eingeladen, daran teilzunehmen, um der Situation zu huldigen und den Göttern zu danken.
Diese Tänze sind ein Teil des täglichen Lebens, es handelt sich dabei um alte Traditionen, die von einer Generation zur nächsten überliefert werden, wobei ein tiefer kultureller Hintergrund in einer Zeremonie oder einem Ritual zum Dank an die Götter gegeben wird, oder die Tänze stellen einen lokalen sozialen Austausch dar, so etwa eine Hochzeitsfeier oder eine Begräbniszeremonie einer bedeutenden Person; Werbungstänze, um die Paarungen vorzubereiten (Courtship dance), auch gab es Ritualtänze des Mannwerdens. Es handelte sich um eine gemeinsam erlebte Situation, oder es konnte einfach eine Zusammenkunft in einer Feier mit Tanz enden, oder man hat ein Fest für Gäste etc. arrangiert. Tanz ist auch Ausdruck von Lebensfreude.
Harvest Celebration and Social Gathering Songs
1. Ding Ding - Das ist ein Gesellschaftstanz des Acholi-Volks.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Ululation
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Embuutu (Grosse Trommel), Whistle (Pfeife)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Endingidi (Röhrenspiessgeige)
-Fizzè - Endere (Flöte)
Dies ist ein Kindertanzspiel und wird aufgeführt, wenn der Vollmond am Himmel im Acholiland aufsteigt. Die Kinder können nicht früh schlafen gehen, denn das helle Mondlicht hält sie wach und sie bleiben im Hof der Elternhüte und spielen. Sie laufen herum und blasen die schöne Pfeife, an der auch Nachbarskinder Gefallen finden und hinzukommen. Im Hof bei Mondschein singen und tanzen die Mädchen. Sie lassen alltägliche Motive und Bewegungen in ihren Tanz wie Springen, Hüpfen oder die Taille Schütteln einfliessen. Am späten Abend sind doch alle müde und gehen schlafen.
- Der Tanz wird von den jungen Mädchen der Acholi getanzt. Sie tanzen, um die Aufmerksamkeit der Jungen auf sich zu ziehen.
2. Nankasa, Baakisiimba, Muwogola - Gesellschaftstanz des Volks der Baganda.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Ululation
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang, Engalo (Händeklatschen)
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Engalabi (Lange Trommel), Embuutu (Grosse Trommel)
-Israel Kalungi – Hintergrundgesang, Endingidi (Röhrenspiessgeige), Namunjoloba (Kleine Trommel), Ensaasi (Rasseln)
Ist ein traditioneller Volkstanz, der im Palast des Königs von Buganda entstand; in der Nähe zum Viktoriasee, wo sich das Heim von Nalubaale befindet, der Frau von Lubaale, einem der Götter des Volkes der Baganda.
Ein früherer König der Baganda (Kabaka) genoss das örtliche Bier, tonto omwenge, im Übermass. Tonto wird aus Bananenpflanzen gemacht, und der Name stammt vom Luganda-Wort tontomera, das "Wirf mich nicht um" bedeutet. Zu einer Begebenheit trank dieser König zu viel von diesem Bier und wurde sehr glücklich. (In Buganda darf man nicht sagen, dass der König betrunken ist; man kann nur sagen, dass der König sehr glücklich ist.) Daraufhin begann der König, die Leute, die das Bier produziert hatten, zu loben, wobei er sagte abaakisiimba, was so viel bedeutet wie "jene, die die Bananen gepflanzt haben", und bebaakiwoomya, "sie haben es hervorragend gemacht".
Bei diesem Fest kreierten die Musiker einen Abaakisiimba-Rhythmus, der die Worte des Köngs imitierte, der so glücklich und entspannt war, dass er sich zu bewegen und zu tanzen begann. Während die Musiker die Worte des Königs auf ihren Trommeln nachahmten, imitierten die Frauen die Bewegungen des Königs, was sich schliesslich zu einem Tanz entwickelte, der von allen Generationen in ganz Buganda getanzt wird. In diesem Tanz gibt es drei wichtige Bewegungen: die erste heisst Nankasa, die zweite Baakisiimba und die dritte Muwogola.
3. Agwara - Dies ist ein Gesellschaftstanz des Lugbara-Volks.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula - Hintergrundgesang, Endege (Knöchelschnellen)
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Adungu Bass (Bogenharfe), Endingidi (Röhrenspiessgeige), Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
Ist ein Tanz der Lugbara und Kebu in der Westnilregion, die an den Kongo und den Sudan angrenzt. Der Tanz erhielt seinen Namen von den Agwara, den örtlich verwendeten Trompeten. Die Männer spielen auf diesen Hörnern, während die Frauen tanzen.
Die Mitglieder der Gemeinschaft werden zusammengerufen und aufgefordert, an diesem Tanz teilzunehmen. Der Name geht auf ein Instrument, die „Agware“, zurück, ein quer geblasenes Horn, dessen Klang jenem von schwirrenden Fliegen ähnelt.
Die Geschichte erzählt, dass vor vielen Jahren in der westlichen Nilregion ein sehr schnelles Tier beheimatet war, das in den Wäldern lebte: der Okapi, der auch manchmal als Waldgiraffe bezeichnet wird; dabei handelt es sich um einen Paarhufer aus der Familie der Giraffenähnlichen; es konnte von den Jägern nicht gejagt und erlegt werden. Einige Monate später fanden Jäger einen solchen Kadaver, der von Fliegen bedeckt war. „Ngaanaaa“ – dieses Geräusch, das von den Fliegen erzeugt wurde, war dem Klang ihrer Trompete „Agwara“ ähnlich, einem Horn aus Holz, das von Tierhaut umgeben war. Dieses Instrument wird als ein Signalhorn und zum Spielen von Melodien verwendet. Zusammen mit Trommeln begleitet es einen Tanz; einen Tanz, der die Bewegungen der Jäger imitiert, die sich vorsichtig anschleichen, um die Tiere nicht abzuschrecken.
4. Tamena Ibuga - Gesellschaftstanz des Volks der Basoga.
-Aisha Nakato - Leadgesang, Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula - Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Endingidi (Röhrenspiessgeige), Engolabi (Lange Trommel)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
Ist ein Volkstanz aus der Region Busoga in Ostuganda. Vor langer Zeit lebten einmal zwei Männer, die so gute Freunde waren, dass sie alles im Leben miteinander teilten. Eines Tages gingen sie aus, um Bier zu trinken, das in einer Kürbisflasche kredenzt wurde. Als sie schon sehr viel getrunken hatten, begannen sie zu streiten, was sich schliesslich zu einem Kampf entwickelte. Die Kürbisflasche, aus der sie tranken, ging während dieses Handgemenges zu Bruch, wodurch alles noch schlimmer wurde und die beiden Freunde zu Feinden wurden. Die Gemeinschaft der Männer erkannte, dass ein Streit zwischen diesen zwei Männern deren Freundschaft beenden und das Gemeinschaftsleben in Mitleidenschaft ziehen würde, so dass sie einen Tanz entwickelten, um die beiden wieder einer Versöhnung zuzuführen.
- Dieser Tanz wird heute auch beim Erntedankfest des Basoga Volkes aufgeführt.
Dieser Volkstanz fordert die Gemeinschaft auf, eine Ernte nicht abzubrechen. In diesem Tanz werden der Anbau und die gute Ernte gelobt. Mit den Hüften wird lange getanzt und nicht unterbrochen. Die Nachbarn sagen, die Tanzenden haben Glück, das Hüfte schwenken nicht abbrechen zu müssen und weiter tanzen zu können. Männer und Frauen, jung wie alte, lieben das lokal gebraute Bier und das Tanzen mit den Hüften. Dieser Tanz löst Emotionen des Glücks aus, sie sollen das Überwachen der Ernte, das Biertrinken und das Tanzen nicht unterbrechen.
5. Ekizino - Dieser Tanz wird heute auch beim Erntedankfest des Bakiga Volkes aufgeführt.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Engalo (Händeklatschen)
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang, Engalo (Händeklatschen)
-Ronnie Mwabaza – Hintergrundgesang, Namunjoloba (Kleine Trommel), Ensaasi (Rasseln), Engalo (Händeklatschen)
-Israel Kalungi - Leadgesang, Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Engalo (Händeklatschen)
-Fizzè - Endere (Flöte)
Das Wetter in dieser Region ist so wie in vielen europäischen Bergländern, und die Region wird auch oft als die "afrikanische Schweiz" bezeichnet. Während der kälteren Jahreszeiten ist Ekizino der Aufwärmtanz. Kigezi ist eine sehr hügelige Region, und wenn die Männer sehr früh aus dem Haus gehen, um ihre landwirtschaftlichen Tätigkeiten aufzunehmen, müssen sie umherspringen, um sich aufzuwärmen, und nach der harten Arbeit müssen sie auch ihre Muskeln dehnen.
Traditionellerweise stampften die Menschen auch die Erde, bis sie Anzeichen von Wasser fanden. Aus diesem Grund symbolisiert dieser Tanz ihr Springen und Stampfen.
Die Bakiga tanzen auch, wenn sie glücklich sind, nach einer erfolgreichen Ernte, und wenn ihre Kammern mit Lebensmitteln gefüllt sind, mit Kartoffeln und Zwiebeln.
Nachdem Männer im Dorf die Ernte nach Hause gebracht haben, gehen sie andere Gehöfte besuchen, wo gefeiert wird - mit Essen und Trinken des lokal gebrauten Biers. Da es so kalt ist, wird getanzt und gesungen, um die Kälte zu überwinden. Während sie hart auf und ab springen, um die Kälte zu vertreiben, wird eine Vertiefung gestampft. Damit zeigen die härtesten im Hof, dass sie die stärksten sind. Als Revanche, wenn die nächste Jahreszeit kommt, will man bei Freunden in deren Hof zeigen, dass man noch stärker springen und grössere Vertiefungen in den Boden stampfen kann.
6. Ekitaguriro - Dies ist ein Tanz zur Feier der Ernte des Bayankore-Volks.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Hintergrundgesang, Akacence (Rasseln)
-Israel Kalungi - Leadgesang, Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Endere (Flöte), Binyege (Rasseln)
Dieser Tanz kommt aus der Ankole-Region. Es handelt sich um einen alten Tanz für sowohl Männer als auch Frauen. Er wird gelegentlich aufgeführt, um die Liebe des Ankole-Volks für ihre Rinder zu demonstrieren. Diese Rinderart besitzt sehr lange Hörner, wodurch der Tanz ätherisch wird. Der Gesang in diesem Tanz ähnelt dem Klang der Kühe. In diesem Tanz kann man sogar das Geräusch der Milch hören, die aus dem Euter der Kuh fliesst. Die Flöte, die während des Tanzes gespielt wird, ist dieselbe, die zum Treiben der Kühe gespielt wird. Die stampfenden Bewegungen der Männer in diesem Tanz ähneln dem Gang einer Kuh, und die Hände der Frauen beschreiben lediglich die langen schönen Hörner der Kuh.
Dieses Volk besteht aus zwei Stämmen: den Bahima, den Rinderzüchtern und nomadischen Viehhaltern, und den Bahia, die Bauern sind. Den Grossteil der Bayankore machen die Bahima aus, die Rinderzüchter. Sie führen diesen Tanz auf.
Der Tanz lobt die Schönheit der Kühe, weshalb die Tanzlieder mit heroischen Rezitationen beginnen, wobei die Klänge der Kühe die Melodie erschaffen. Während der Ernte und wenn die Kühe weiden, spielen die Menschen Musik und tanzen. Die heroische Variation lobt die Schönheit der Kühe und der Bahima-Frauen.
Courtship and Wedding Songs
1. Akogo - Hochzeitstanz des Volks der Iteso.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Ululation
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Ensaasi (Rassel)
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Endingidi (Röhrenspiessgeige), Embuutu (Grosse Trommel)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Akogo (Daumenklavier), Namunjoloba (Kleine Trommel)
-Fizzè - Endere (Flöte)
Ist ein weiterer Werbungstanz aus der Region Teso im Nordosten Ugandas. Dieser Tanz hat ähnliche Eigenschaften wie der zeremonielle Larakaraka-Tanz der Acholi, und er ähnelt auch dem Runyege-Tanz der Batooro. Die Musik dieses Tanzes wird aber in einer weicheren Art auf melodischen Instrumenten wie dem Daumenklavier (Akogo) und der Flöte (Endere) gespielt.
In den ersten Strophen dieses Tanzliedes werden alle Mitglieder der Kommune zum Balztanz der beiden Liebenden eingeladen, um Zeugen zu sein. Auch andere Teilnehmer können in diesem Tanz Partner für eine Ehe finden. Die Melodie “Aufruf zum Balztanz” ist für alle Teilnehmenden mit Geselligkeit und Vergnügen verbunden.
2. Larakaraka - Dies ist ein Werbstanz des Acholi-Volks.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Ululation
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Embuutu (Grosse Trommel), Whistle* (Pfeife)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Namunjoloba (Kleine Trommel), Agwata (Schlaginstrument Aus Kürbis)
* Die Verwendung der Pfeife dient dazu, Änderungen des Tanzmotivs anzuzeigen.
Ist ein zeremonieller Tanz der Acholi, die an der Grenze zum Sudan leben. Es handelt sich dabei vorrangig um einen Werbungstanz, der während Hochzeiten aufgeführt wird. Wenn die jungen Leute in einem bestimmten Dorf bereit sind, verheiratet zu werden, organisieren sie eine grosse Zeremonie, an der alle potentiellen Partner teilnehmen. Als Zeichen der Freundschaft werden Essen und alkoholische Getränke serviert. Nur die besten Tänzer werden Partner finden, und aus diesem Grund ist der Tanz von grossen Wettkämpfen geprägt. Bei den Acholi ist es so, dass ein schlechter Tänzer wahrscheinlich unverheiratet stirbt.
In diesem Lied werden Kinder, Jugendliche und auch Ältere aufgerufen, zum Tanz zusammen zu kommen, um den Balz des Jahres zu feiern. Es wird erklärt, wie man Mädchen auf sich aufmerksam machen kann, um ihre Liebe zu gewinnen ist und sie in die Ehe zu führen. Weiter wird erzählt, wie wichtig ein guter Charakter für eine gute Ehe ist, wie zukünftige Frauen für einen verantwortlichen und guten Partner gefunden werden können und wie man sie in der Ehe behandeln muss.
Wenn Jugendliche den harmonischen Tanz erleben, glauben sie, dass ihr Tanzparter auch ein guter Partner für dass Leben sein kann.
3. Mbaga - Hochzeitstanz des Volks der Baganda.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Endege (Knöchelschellen)
-Sylvia Namulema Kigula - Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Endingidi (Röhrenspiessgeige), Engalabi (Lange Trommel), Embuutu (Grosse Trommel)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Endingidi (Röhrenspiessgeige), Namunjoloba (Kleine Trommel), Ensaasi (Rasseln)
Dieser Volkstanz wird in Zentraluganda von Mädchen aufgeführt, die das 18. Altersjahr erreicht haben, um sie auf ihre Aufgabe als Gattin, Mutter und Kindererzieherin in der Ehe vorzubereiten.
Im Text wird die Braut über ihre zukünftige Rolle als Ehefrau und Mutter aufgeklärt, darüber, welche Aufgaben und Pflichten sie in einer zukünftigen Ehe zu übernehmen hat, wie sie dem Ehemann zu dienen, Kinder zu gebären und diese zu erziehen hat; wie sie den Haushalt führt, kocht, die Wäsche macht und auch Feldarbeiten verrichtet. Dies wird mittels Motiven im Tanz dargestellt.
4. Runyege - Entogoro - Dies ist ein Werbungstanz des Volks der Banyoro.
-Aisha Nakato - Leadgesang, Hintergrundgesang, Jodeln
-Sylvia Namulema Kigula - Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Endingidi (Röhrenspiessgeige), Engalabi (Lange Trommel), Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
-Israel Kalungi - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Embuutu (Grosse Trommel), Binyege (Rasseln)
Ähnelt dem Larakaraka-Tanz der Acholi.
Dabei handelt es sich um einen zeremoniellen Tanz aus dem Königreich Bunyoro und Batooro. Es ist auch ein Werbungstanz, der von der Jugend aufgeführt wird, wenn es für sie Zeit wird, Ehepartner zu finden. Der Tanz wurde nach den Rasseln (Binyege / Ebinyege / Entongoro) benannt, die an den Beinen der Jungen befestigt waren, um Aufschläge zu erzeugen - wie rhythmische Geräusche. Der durch Rasseln erzeugte Ton ist insofern noch aufregender, als er gut synkopiert, wenn der Haupttakt ersetzt wird und alles mit den Rhythmen von Lied und Trommeln eins wird.
Vor langer Zeit kam es in den Königreichen einmal zu einem Problem, als mehr als 10 Männer dasselbe wunderschöne und hübsche Mädchen heiraten wollten. Und so wurde eine sehr grosse Zeremonie organisiert, zu welcher alle männlichen Kandidaten erscheinen mussten und wo sie zu tanzen hatten. Das Mädchen musste den besten männlichen Tänzer wählen. In dieser Kultur glaubt man, dass die besten Tänzer auch das beste Eheleben bieten können. Diese Zeremonie dient auch dazu, um den Stärksten unter den Männern herauszufinden, da afrikanische Familien ihre hübschen Mädchen nicht schwachen Männern anvertrauen wollen. Der Grund dafür liegt darin, dass das Mädchen während einer Dürreperiode einen Ehemann haben sollte, der sich wirklich darum bemüht, Wasser und Nahrung zu finden. Und so ist es in diesem Tanz so, dass der Mann, der als Erster ermüdet, auch als Erster verliert, und jener Mann, der bis zum Schluss tanzt, den Wettkampf gewinnt.
Es gab aber ein Problem, als einige Mädchen mit bestimmten Männern verheiratet werden wollten, diese aber als Erste ermüdeten. Es war sehr traurig, aber die Mädchen hatten keine andere Wahl, da die Eltern den Ehepartner bestimmten. Der Tanz zeigt auch, wer der stärkste Mann ist, und Familien wollen ihre wunderschönen Töchter ja auch nicht schwachen Männern anvertrauen, die in Dürrezeiten nicht Nahrung und Wasser finden können. Und so verliert in diesem Tanz jener Mann, der als erster ermüdet, und der Mann, der bis zum Schluss tanzt, gewinnt. Es kann schon sein, dass ein Mädchen einen Mann heiraten möchte, der schon früh im Tanz ermüdet, aber es bleibt ihr dennoch nichts anderes übrig, als den Sieger zum Ehemann zu nehmen.
5. Ekaro - Dies ist ein Hochzeitstanz des Karimojong-Volks.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Engalo (Handklatschen)
-Sylvia Namulema Kigula - Hintergrungesang, Engalo (Handklatschen)
-Ronnie Mwabaza - Hintergrundgesang, Engalo (Handklatschen)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Endege (Knöchelschellen), Engalo (Handklatschen)
Diese Region hat einen hohen Anteil an Migranten aus Kenia und dem Süd-Sudan, die mit Ugandern verheiratet sind. Sie blieben mehrheitlich Nomaden und Viehhirten, die oft in interne Kämpfe um ihre Rinder verstrickt sind. Sie haben einen agressiven Charakter, was ihrer Natur und Herkunft entspricht. Die Region ist sehr heiss und hügelig. Das Karamojaland ist reich an Gold, und dennoch ist die Region wenig entwickelt. Diese Region bildet einen interessanten Kulturraum mit eigenartigen Tänzen und Liedern.
In diesem Lied wird erzählt, wie sich ein junger Karimajong in ein Mädchen verliebt, es zu sich nach Hause nimmt und zur Aufnahme von Verhandlungen mit deren Eltern bereit, um sie als Ehepartner zu wählen. Doch das Mädchen verweigert die Ehe. Aber kein anderer Junge wird das Mädchen heiraten, da es keine Jungfrau mehr ist.
6. Ekoche - Dies ist ein Werbungstanz des Volks der Langi.
-Aisha Nakato – Hintergrundgesang, Ululation
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang, Ensaasi (Rasseln)
-Ronnie Mwabaza – Hintergundgesang
-Israel Kalungi – Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
Das Volk der Langi unterscheidet sich von den Acholi im Dialekt, obwohl sie alle in Norduganda leben. Dieses Tanzlied erzählt von der Bestimmung der Männer, die ihr Land, die Frauen und ihr Eigentum vor Eindringlingen zu schützen haben.
Der Tanz handelt auch vom Schicksal eines Langimannes, der Mühe hat, eine Frau als Gattin zu finden.
War and Ritual Songs
1. Bwola - Dies ist ein Kriegstanz des Volks der Acholi.
-Aisha Nakato – Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula – Leadgesang, Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Embuutu (Grossse Trommel), Whistle* (Pfeife)
-Israel Kalungi – Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel), Endege (Knöchelschellen)
* Die Verwendung der Pfeife dient dazu, Änderungen des Tanzmotivs anzuzeigen.
Ist ein Hoftanz (im königlichen Palast) der Acholi, die im Norden Ugandas leben. Dabei handelt es sich um einen Kreistanz, der von den älteren Männern und Frauen aufgeführt wird, und der Kreis steht als Symbol für einen Zaun, der den Palasthof umgibt. Während dieses Tanzes finden viele Ereignisse und Unterhaltungen statt, wodurch er viele Stunden dauern kann.
Dieser Tanz wird am Hofe des Königs aufgeführt, um darzustellen, wie die Männer alle Menschen in ihren Gemeiden vor dem Bösen, das diese attackieren kann, beschützen können. Er wird in einer Kreisform getanzt, wobei sich die Tänzer und Sänger, sowohl junge als auch alte, in einem ersten Kreis im Inneren befinden.
Der äußere Kreis besteht aus starken Männern (Kriegern), die Bewegungen des Muts ausführen, wobei sie ihrer Bestimmung Ausdruck verleihen, im Kampf gegen jeden zu sterben, der ihre Heimat angreift. Alle Lieder lobpreisen die Männer (Krieger), die so stark wie Löwen sind.
2. Amaggunju - Volkstanz der Baganda, der sich im Palast des Königs entwickelte.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang, Ululation
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang, Engalo (Händeklatschen)
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Engalabi (Lange Ttrommel), Ensaasi (Rasseln)
-Israel Kalungi – Hintergrundgesang, Embutuu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
Es geschah, dass König Mulondo starb, ohne einen Erben zu hinterlassen. Glücklicherweise hinterliess er viele Frauen, die schwanger waren, und so suchten die Medizinmänner ganz dringend nach einer Ehefrau, die einen Sohn erwartete. (Es war verboten, dass das Königreich von einer Frau regiert wurde). Eine der Frauen, Namulondo, erwartete einen Sohn, und so sass sie auf dem Thron, und die Menschen verstanden, dass nicht sie regierte, sondern ihr ungeborener Sohn. Als dieser Prinz geboren war, regierte er, während er auf dem Thron lag. Da es den Königen in Buganda aber nicht erlaubt ist zu weinen, da sie dadurch Flüche und Unglück auf das Königreich ziehen würden, erfanden die Onkeln und Tanten des jungen Prinzen den Amaggunju-Tanz, um das Baby bei Laune zu halten. Die Männer trugen auf ihren Beinen "Knöchelschellen"; und das Geräusch, das diese Glocken machten, während die Männer tanzten, machte den Prinzen glücklich. Ursprünglich durfte dieser Tanz nur von Vertretern des Obutiko- oder Mushroom-Clans getanzt werden, und zwar nur im Palast.
3. Otole - Das ist ein Kriegstanz des Langi-Volks.
-Aisha Nakato - Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula – Leadgesang, Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Hintergrundgesang, Engolabi (Haupttrommel), Whistle (Pfeife)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Namunjoloba (Kleine Trommel), Endege (Knöchelschellen)
Wie in diesem Kriegstanz erzählt wird, sind Männer und Frauen bereit, einen Angriff auf ihren Stamm zu verteidigen. Mit Waffen wie Speeren, Äxten und Buschmessern (Pangas) und mit Dolch gerüstet stehen sie bereit. Die Frauen unterstützen ihre Männer. Sie geben die Signale zum Angriff und bringen den Männern neue Waffen. Männer wie Frauen verteidigen sich gemeinsam gegen Angriffe in Konflikten unter den Stämmen im Norden.
4. Mwaga - Ist ein zeremonieller Initiationstanz des Volks der Bagisu.
-Aisha Nakato - Leadgesang, Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula - Hintergrundgesang, Endege (Knöchelschellen)
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Engalabi (Lange Trommel)
-Israel Kalungi - Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe), Akogo (Daumenklavier), Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
Ist ein zeremonieller Initiationstanz des Volks der Bagisu. Sie glauben, dass ein Junge nur dann zum Mann werden kann, wenn er beschnitten wird; diese Zeremonie ist in diesem Tanz dargestellt.
Vor dieser Initiation muss der Junge 21 Tage lang tanzen, weil er nur dann die spirituellen Kräfte ohne Furcht beherrschen und dadurch ein Mann werden kann. Unterzieht sich ein Mann, selbst wenn er älter ist, dieser Zeremonie nicht, so wird er wohl niemals als Mann angesehen werden, und er wird niemals den Respekt der Gemeinschaft gewinnen. Es ist tatsächlich so, dass dieser Mann so lange verflucht sein wird, bis ihn die Geister dazu zwingen, diese Zeremonie zu durchlaufen.
Die Bamasaaba (Bagisu) sind für ihre traditionellen Zeremonien der männlichen Beschneidung berühmt, die jedes Jahr durchgeführt werden. Diese Zeremonie stellt eine wichtige kulturelle Verbindung zwischen der örtlichen Bevölkerung rund um den Mt. Elgon dar. Während der dreitägigen Zeremonie, in welcher getanzt, Freunde und Familie besucht, gefeiert und Geschenke ausgetauscht werden, wird, nachdem die Monate langen Vorbereitungen ein Ende gefunden haben, wobei etwa vom ältesten Onkel väterlicherseits dem Kandidaten Bambusstreifen übergeben werden, um die Verantwortlichkeit und Stärke zu symbolisieren, die erforderlich sind, um den Herausforderungen des Mann-Seins entgegen treten zu können, der Kandidat mit Häuten dekoriert, wobei er zwei schwarze und weisse Colobus-Affenschwänze durch die Luft schwingt, wenn er bei seinem Lauf durch die Dörfer begleitet wird. Durch eine Kombination von Geräuschen, wozu das Läuten von Glocken gehört, die an den Kandidaten befestigt sind, aber auch Fideln, Flöten und Gruppengesang, hinterlässt dieses Ereignis bei jedem Zuschauer einen unvergesslichen Eindruck. Auf verschiedenen traditionellen Trommeln mit unterschiedlicher Tonhöhe werden komplizierte Rhythmen gespielt, was oftmals die Zuschauer zum Tanzen bringt und stimuliert. Die Person, die einer Beschneidung unterzogen wird, wird bei seinem Lauf durch die Dörfer begleitet, und am Ende muss er auch stark sein, da der Mann während der Beschneidung keinen Laut (Schrei) von sich geben darf, da er ansonsten für seine Familie peinlich wäre. Für den Kandidaten ist es von enormer Wichtigkeit, während der Beschneidung still zu stehen, um zu zeigen, dass er dies tun kann und bereit ist, ein Mann zu sein. Die Neulinge werden nach dieser Zeremonie als Erwachsene aufgenommen, und man erwartet, dass sie nun ihren formalen Beitrag zum Wachstum der jeweiligen Gemeinschaften leisten. Anders als die Bagisu werden bei den Sebei auch die Frauen beschnitten.
5. Empango - Dies ist ein Verehrungstanz des Batooro-Volks.
-Aisha Nakato – Hintergrundgesang, Akacence (Rasseln)
-Sylvia Namulema Kigula – Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel)
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Adungu (Bogenharfe)
-Israel Kalungi - Leadgesang, Hintergrungesang, Adungu (Bogenharfe), Embuutu (Grosse Trommel), Namunjoloba (Kleine Trommel)
Dieser Tanz gleicht einer Prozession und Huldigungszeremonie dem König gegenüber. Es wird dem König Respekt gezollt, der einem Gott gleicht. Damit werden auch seine Familie und der ganze Hof geehrt.
Ein solcher Zeremonientanz wird in anderen Königspalästen ebenfalls in Anmut von den Untertanen aufgeführt..
6. Ekimandwa - Das ist ein Verehrungstanz, urspünglich des Volks der Bakiga, der auch heute vom Volk der Banyankore getanzt wird.
-Aisha Nakato – Leadgesang, Hintergrundgesang
-Sylvia Namulema Kigula - Leadgesang, Hintergrundgesang
-Ronnie Mwabaza - Leadgesang, Hintergrundgesang, Namunjoloba (Kleine Trommel), Ensaasi (Rasseln)
-Israel Kalungi – Hintergrundgesang, Embuutu (Grosse Trommel)
Dabei handelt es sich um einen religiösen Tanz des Bahiru-Volkes, um einen Verehrungstanz für den Gott Okubandwa. Kimandwa leitet sich vom Wort „emmandwa“ ab und bedeutet die Geister, von denen die Menschen während dieses Tanzes im Ritual besessen werden. Sie glauben, dass geistige Gesundheit (Opfergaben) und Glück (Freude und Liebe), die sie mit diesem Tanz darstellen, die Götter und die Gemeinschaft in eine gute Beziehung bringen.
Das Baganda-Volk
Das Volk der Baganda bildet die grösste ethnische Gruppe in Uganda. (Der Name Uganda, der Suaheli-Ausdruck für Buganda, wurde von den öffentlichen Stellen der Briten 1884 angenommen, als diese das Uganda-Protektorat etablierten, das sich in Buganda befand).
Sie sprechen einen Bantu-Dialekt, der als Luganda bezeichnet wird und zur Niger-Kongo-Sprachfamilie gezählt wird. Wie viele andere afrikanische Sprachen, handelt es sich auch hierbei um eine tonale Sprache, was bedeutet, dass manche Wörter mithilfe von Tonstufen unterschieden werden. Wörter, die gleich geschrieben werden, haben aber eine unterschiedliche Bedeutung. Diese Sprache ist sehr reich an Metaphern und Sprichwörtern.
Buganda liegt in Zentraluganda, und es handelt sich dabei um die Region des Volkes der Baganda. Das Zentrum dieses Gebietes ist Kampala-Stadt. Die Grenzen Bugandas bilden im Süden der Viktoriasee, im Osten der Viktoria Nil und im Norden der See Kyoga. Das Königreich umfasst 52 Clans. Zur Zeit handelt es sich dabei um das grösste der traditionellen Königreiche.
Ihre Musik ist hauptsächlich langsam, wobei mehr Augenmerk auf ein regelmässiges Metrum gelegt wird. Sie besteht aus kontrastierten Lyriken und Jodlern (schwingenden Vokallinien). Da sie ihren Ursprung bei den negroiden Völkern haben, umfassen sie eine Vielzahl von Liedformen wie Schlaflieder, historische Lieder, Arbeitslieder, Zeremonienlieder, Loblieder für den König (Kabaka), Hochzeitslieder etc. Diese sind rein pentatonisch. Die meisten Vokallinien besitzen eine responsoriale Form, Soloform und Chorusform. Da diese Lieder vokal sehr dominant sind, dienen sie hauptsächlich der sozialen Transformation. Begräbnisse sind wichtige Zeremonien und auch soziale Feste.
Das Basoga Volk
Die Basoga - vor der Ankunft der Europäer sorgten sie als Bauern, die auch Rinder, Schafe und Ziegen hielten, für ihren Lebensunterhalt. Sie bewirtschafteten auch gewöhnlich Gärten für den Eigenverbrauch, die nahe ihrer Häuser lagen. Busoga befindet sich direkt an der Quelle des Flusses Nil im Osten, wo der Stamm der Basoga seine Heimat hat. Das Zentrum ist die Stadt Jinja.
Frühe Bewohner dieser Region waren Nilo-Hamitische Stämme wie die Langi und Iteso sowie die Bagisu (ein Bantustamm). Anschliessend verdrängten die von Osten zugewanderten Basoga diese und übernahmen teilweise auch deren Gewohnheiten. Die Clan-Chefs bestimmten das alltägliche Leben in der Gemeinschaft, verteilten Land zur Bearbeitung.
Das Bagisu Volk
Bagisu liegt in der östlichen Region Ugandas nahe dem Mt. Elgon an der Grenze zu Kenia. Dabei handelt es sich um das Siedlungsgebiet des Bagisu-Stamms, dessen Ursprung in der negroiden Bevölkerung liegt. Das Zentrum ist die Stadt Mbale. Sie besiedeln die gut bewässerten westlichen Hänge des Mount Elgon, wo sie Hirse, Bananen und Mais für die Eigenversorgung und Kaffee und Baumwolle für den Handel anbauen. Dieses Gebiet verfügt über die höchste Bevölkerungsdichte im Land, mit beinahe 250 Einwohnern pro km2. Auf Grund dessen ist beinahe das gesamte Land bestellt, und der Landdruck hat zu Wanderbewegungen der Bevölkerung und sozialen Konflikten geführt.
Ahnenkult und Magie waren hier weit verbreitet. Entweder man versuchte, Unheil mit Zauberei zu bannen oder man suchte einen Medizinmann auf, der Kräuter zur Heilung verschrieb. Männer wie Frauen mit spirituellen Kräften wurden befragt oder darum gebeten, durch rituellen Handlungen die bestehende Gefahr abzuwenden. Zeremonien mit Opfergaben wurden veranstaltet, um Geister zu beschwichtigen oder ganz einfach um für eine gute Ernte zu danken. Oft befragte man das Orakel. Die Rechtssprechung erfolgte aufgrund magischer Zeichen. Heiratsrituale (mehrere Frauen zu heiraten war erlaubt) und das Beschneiden der Männer sind heute noch anzutreffen. Landwirtschaft wie Ackerbau mit Viehhaltung sind üblich. Einzigartig ist das Halten von Eseln für den Transport von Waren, die in Afrika normalerweise von Frauen auf dem Kopf transportiert werden.
Ihre Stimmen sind rhythmisch komplex und verfügen über viele Variationen; charakteristisch dabei ist die hexatonische Stimmlage. Die Musik ist grundsätzlich schnell, wobei sie jener der Buganda sehr ähnlich ist.
Das Batooro - Banyoro Volk
Das Volk der Bunyoro Region ist als Banyoro (Einzahl Munyoro) bekannt. Sie gehören dem Königreich Bunyoro-Kitara in Westuganda an, im Gebiet östlich des Albertsees. Ihr kultureller Führer ist der Omukama (König). Das Königreich Bunyoro-Kitara umfasst die Gebiete Hima, Masindi und Kibale. Ihre Muttersprache ist Runyoro-Rutooro, eine Bantusprache. Runyoro-Rutooro wird auch von der Bevölkerung des Königreichs Toro (Batooro) gesprochen, deren kulturelle Traditionen jenen der Banyoro sehr ähnlich sind.
Sie waren polygam, und die Mitgift wurde oftmals erst nach Jahren der Ehe bezahlt. Der Tod wurde meistens mit Hexenmeistern, Geistern und anderen nicht-menschlichen Medien in Verbindung gebracht. Der Tod wurde somit durch die Tat von schlechten Nachbarn verursacht, die über einen grossen Reichtum an magischen und halb-magischen Mitteln zum Verletzen und Töten von anderen ausgestattet waren. Und somit wurden viele Todesfälle mit Hexenmagie, die von Menschen, die Übles wollten, ausging, in Zusammenhang gebracht. Sie feierten den Neumond und eine jährliche Zeremonie namens "Empango". Das Königreich basierte auf dem Familienoberhaupt "Nyineka". Jedes Dorf besass einen älteren Häuptling, der "Mukuru w'Omugongo" genannt wurde.
Gäste waren stets willkommen und wurden immer bewirtet, auch wenn diese erst nach Mitternacht eintrafen. Ihre Handwerker waren sehr begabt, und es florierte ein kleiner Handel mit Gebrauchsgütern nach aussen. Ebenfalls geschätzt waren ihre Schmiede für die Metallverarbeitung, besonders für die Fertigung von Hacken für die Feldarbeit.
Banyoro - Die Melodien basieren auf einem konstanten mit zwei unterschiedlichen Rhythmen (Runyege und Entongoro). Ihre Vokallinien sind durch massives Jodeln (melismatische Linien) charakterisiert. Ihre Musik ist hauptsächlich responsorial. Sie haben den Ursprung bei den Buschmänner und Negroiden (Schwarzafrikaner), wobei ihre Musik klar pentatonisch ist. Manchmal sind ihre Vokallinien polyphon.
Das Volk der Banyankore
Ihre Musik ist durch eine Poesie der alten Art gekennzeichnet, worin in vielen Fällen Tapferkeit mithilfe verlängerter Vokallinien für die Imitation sich bewegender Viehherden gepriesen wird. Ihre Vokalmelodien sind hauptsächlich responsorial und zum Teil polyphon.
Die Region Ankole, die auch als Nkole bezeichnet wird, ist eines der vier Königreiche in Uganda. Dieses Gebiet befindet sich im Südwesten Ugandas, westlich des Edwardsees. Sie besiedeln die Distrikte Mbarara, Bushenyi und Ntungamo. Die Menschen vom Stamm der Rujumbura und Rubando im Rukungiri Distrikt besitzen denselben kulturellen Hintergrund. Das Volk der Ankole wurde für gewöhnlich als Kaaro-Karungi bezeichnet, und der Name Nkore wurde im 17. Jahrhundert nach der zerstörerischen Invasion Kaaro-Karungi durch die Chawaali, dem damaligen Omukama (König) der Bunyoro-Kitara, angenommen. Der Begriff Ankole wurde von der britischen Kolonialverwaltung eingeführt, um das grössere Königreich zu beschreiben, in das die zuvor unabhängigen Königreiche von Igara, Sheema, Buhweju sowie Teile von Mpororo in das Nkore-Reich eingegliedert wurden.
Es wird von einem Monarchen (Mugabe = König) regiert. Das Volk der Banyankore gehört ebenfalls der Bantu-Gruppe an; sie sind grossartige Rinderhirten. Sie züchten Kühe mit langen weissen Hörnern, die Fleisch, Milch und andere Produkte liefern und für die Bauern sehr wertvoll sind. Die Züchter sind so stolz auf ihre Rinder, dass sie grosse Herden davon besitzen, und diese Tiere beeinflussen das tägliche Leben, insbesondere dabei die Rituale, die Musik und die Tänze, sehr stark. Viele Lieder handeln von Kühen. Die Gedichte umfassen auch Lieder, die von Männern erzählen, die grosse Herden besitzen, sie erzählen von deren einzelnen Fähigkeiten und ihrer speziellen Tradition der Autorität innerhalb der Gesellschaft, sie erzählen von tapferen, reichen und grossartigen Kriegern, die wunderschöne Frauen haben.
Bakiga Volk
Kigezi liegt im äussersten Südwesten Ugandas und ist die Heimat des Bakiga-Stammes. Das Zentrum sind die Städte Kabale und Kisoro. Die Bakiga sind ebenfalls Nachfahren der Hamiten. Kigezi gilt als der kälteste Teil Ugandas.
Die heutigen Bakiga sind neuzeitlich zugewanderte Bantu, die sich mit den dort lebenden Stämmen vermischt haben. Sie besitzen ein System von Clans, das hirarchisch angeordnet ist. Mit Sicherheit wurden gewisse hamitische Strukturen übernommen. Bei der Heirat muss Brautgeld bezahlt werden, und der Vater oder Onkel des Bräutigams hat die Entscheidungsgewalt. Es durfte nicht innerhalb des eigenen Clans geheiratet werden, doch durfte man mehrere Frauen heiraten. Scheidung war ebenfalls erlaubt.
Ihr höchster Gott war auch der Schöpfer des Himmels und der Erde, er hiess Ruhanga (wie bei den Banyankore). Daneben herrschte ein Nyabingi-Kult, der wesentlich mehr verbreitet war. Man baute eigens dafür Altäre (Endero) und brachte Opfergaben in Form von Nahrung (geröstetem Fleisch) und Bier. Weiters zelebrierte man Verehrungen und fertigte Kultgegenstände (Fetischfiguren) an. Neben der Person des Medizinmannes gab es auch den Regenmacher. Krankheiten behandelte auch der Heiler oder dessen Medium. Es wurden Ahnen um Rat gefragt. Die Rechtssprechung erfolgte über Rituale. Verurteilte wurden zum Selbstmord gezwungen: man erhängte sich im Wald oder musste vom Felsen springen. Mörder legte man lebendig in das Grab des Opfers.
Die Bakiga waren eher Ackerbauern als Viehzüchter und auch ausgezeichnete Handwerker, die etwa die Kunst des Töpferns exzellent beherrschten. Man stellte auch Haushaltdgegenstände wie Teppiche, Matten, Stühle, Mühlsteine usw. her. Die Arbeiten wurden immer in der Gemeinschaft gepflegt. Neben dem Handwerk waren auch die Feldarbeit und das Errichten von Hütten gefordert. Die Männer waren hervorragende Jäger und auch Krieger. Schmiede schmolzen Eisen und stellten schon sehr früh allgemein gefragte Messer, Speere und auch Arbeitsgeräte her.
Das Bierbrauen aus Korn (Omuramba) beherrschten sie hervorragend. Es wurde aber nur für Feste und Rituale gebraut. Bei solchen Anlässen wurden die Trommeln, Hörner und auch die Zither (Harfe - Ennanga) gespielt. Sie waren hervorragende Zitherspieler, die Solo vortrugen oder im Ensemble spielten.
Die Musik der Bakiga war sehr energiegeladen, da sich die Menschen aufgrund des kalten Wetters aufwärmen mussten. Ihre Melodien sind durch Sologesang, Chor und manchmal Antwortgesang charakterisiert. Die Stimmlagen der Männer und Frauen sind polyphon, und sie neigen dazu, den Effekt eines Kontrapunkts zu erzeugen.
Das Volk der Iteso
Sie sprechen einen nilotischen Dialekt und gehören gemeinsam mit dem Stamm der Karimojong zur Atkeringruppe (Hamiten). Heutzutage leben sie im Pallisa und Tororo Distrikt im östlichen Uganda; manche von ihnen leben auch im Soroti und Kumi Distrikt. Sie glauben, dass ihre Vorfahren in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts v. Chr. von Äthiopien (Abessina) kamen und durch das Land Karamoja im Osten gewandert sind. Historiker aber bewiesen, dass sie zur Nilo-Hamitischen Gruppe (Luo) gehören und dieselben Ursprünge wie ihre Nachbarstämme, die Langi, Karimojong, Jie und die Kumam, aufweisen, die ebenfalls vom Norden einwanderten und nun in diesem Gebiet siedeln.
Der Clan bildet die Basis der gesellschaftlichen und politischen Einheit (Kommune, Gemeinde). Er kontrolliert alle Angelegenheit der Verwaltung und Justiz. Ursprünglich gab es neun Clans, wobei jeder Clan von einem Anführer, der als Aplon ka Ateker bezeichnet wurde, angeführt wurde. Diese Anführer wurden für gewöhnlich von anderen Ältesten in einer als Airukorin bezeichneten fröhlichen Zeremonie gewählt. Die Anführer mussten vorzügliche Führungsqualitäten aufweisen, um die Rolle des Anführers eines Volkes übernehmen zu können. Der Anführer diente auch als Vermittler im Fall von Streitigkeiten und war allgemein sehr respektiert. Diese Titel konnten aber nicht weitervererbt werden. Der Clan-Anführer wurde von einem Ältestenrat unterstützt, der als Airabis oder Aurianet bezeichnet wurde. Sie sassen in Fällen von Mord oder Schulden zu Gericht. Nachdem ein Streit begelegt worden war, wurde eine als Epucit oder Aijuk benannte Zeremonie durchgeführt, im Zuge welcher ein Bulle geopfert und getötet, gebraten und verzehrt wurde. Dies diente als ein Akt der erneuerten Zusammenarbeit und Versöhnung der zwei Parteien. Die entsprechende Entschädigung in der Form einer Kuh oder eines Mädchens wurde in diesem Ritual übergeben.
Das Sozialsystem konzentrierte sich um den Clan herum, und hier ergeben sich ähnliche kulturelle Elemente wie bei ihren Nachbarstämmen, den Langi und Karimojong. Sie waren auch durch ihre Nachbarn, die Bantu, beeinflusst, insbesondere dabei vom Volk der Basoga.
Das Volk der Acholi
Die Luo sind Teil des Volks des südlichen Sudans. Die Wanderungen brachten während des 15. Jahrhunderst mit dem Volk der Acholi und Heiraten zwischen den Stämmen viele Änderungen hervor. Sie gaben ihr System der Wanderweidewirtschaft auf und begannen, die Sprache Luo anzunehmen. Ihr Ursprung waren aber nicht nie Luo sondern vielmehr die Nil-Hamiten.
Die Acholi hatten eine Zentralregierung mit einem Vertreter, der als Rwot (Führer) bezeichnet wurde. Er regierte und entschied über Leben und Tod seiner Untertanen. Er war auch der Vermittler zwischen Vorfahren und dem Volk.
Die Volksmusik der Acholi ist pentatonisch, so wie der Grossteil der uganischen Musik. Sie unterscheidet sich durch den Chorgesang, zum Teil mit einem Leadgesang. Die Lieder werden oftmals vonn einem Saiteninstrument begleitet, der harfenähnlichen Adungu, sowie zahlreichen Schlaginstrumenten.
Die Gesangsstimmen der Lieder der Männer und Frauen sind polyphon, und sie schaffen eine geradezu Kontrapunkt-ähnliche Wirkung. Lieder werden zu vielen verschiedenen Anlässen gesungen. Der Gesang ist melodisch, und die Tänze werden gemeinsam vorgeführt. Solotänze sind sehr selten. Die Acholi haben verschiedene Arten von Tänzen: es werden verschiedene Tänzen zu verschiednen Anlässen wie z.B. Geburt, Begräbnis, Hochzeit, Ritual (Ahnenkult), Beginn einer Jagd, Sieg über Feinde) und zu Feierlichkeiten der Jahreszeiten (z.B. Erntedank) aufgeführt.
Das Volk der Lugbara
Die Madi-Moro-Gruppe kommt aus dem Sudan und spricht eine ost-zentralsudanesische Sprache. Sie haben sich über einen Zeitraum von einigen Jahrhunderten im Norden des Landes angesiedelt. Zu dieser Gruppe gehören die Lugbara, Metu, Madi, Okebu und einige kleine Gruppen; nun siedeln sie in der nordwestlichen Ecke des heutigen Ugandas.
Die Lugbara leben im Hochland auf einem beinahe baumlosen Plateau, das als Wasserscheide zwischen den Flüssen Kongo und Nil fungiert. Die Madi leben im Tiefland im Osten. Diese zwei Gruppen sprechen beinahe identische Sprachen und besitzen starke kulturelle Traditionen. Beide Gruppen pflanzen Hirse, Cassava, Sorghum, Gemüsesorten und verschiedene Wurzelarten an. Hühner, Ziegen und auf höheren Ebenen Rinder sind ebenfalls sehr wichtig. Bier wird aus Korn gebraut, und die Menschen bauen auch Tabak an.
Sie waren in Clans organisiert, und ihr höchster Führer wurde Opi genannt. Dieser musste von Vorfahren von Eingewanderten abstammen. Oft war er auch der Regenmacher. Ihm wurden das Land und das Vieh zugeteilt. Er bestimmte Rituale und den Zeitpunkt, wann geerntet werden durfte. Die Rechtsprechung war nur gültig, wenn mehrere Clanführer zustimmten. Es war möglich, sich von einer Schuld loszukaufen. Der Vater war nur Oberhaupt seiner Familie, und alle hatten ihm zu gehorchen.
Das Volk der Alur
Zur Gruppe der westnilotischen Sprachen gehören die Acholi, Langi, Alur und einige andere kleinere Ethnien. Gemeinsam machen sie etwa 15 % der Gesamtbevölkerung aus. Die meisten westnilotischen Sprachen in Uganda werden als Niedernilotisch bezeichnet und sind eng mit der Sprache der Luo in Kenia verwandet. Die zwei grössten ethnischen Gruppen, die Acholi und die Langi, sprechen beinahe identische Sprachen. Acholi liegt in der nördlichen Region Ugandas, wo auch der Acholi Stamm beheimatet ist. Das Zentrum ist die Stadt Kitgum. Der Stamm ist eine Mischung aus Negroiden und Hamiten. Die Alur, die westlich der Acholi und Langi leben, ähneln in kultureller Hinsicht den benachbarten Gesellschaften des Westnil-Gebiets, wo die meisten Menschen eine zentralsudanesische Sprache sprechen. Das Gebiet Westnil liegt im nordwestlichen Teil des Landes, wo die Stämme der Kebu, Ondrosi, Lugbara, Kakwa und Alur beheimatet sind, deren Wurzeln bei den Hamiten liegen. Das Zentrum ist die Stadt Arua.
Die Luo sind die Niloten der Fluss- und Seegebiete: Acholi, Alur, Jonan und Jopadhola..
Das Volk der Langi
Die Langi verloren ihre Ateker-Sprache und wanderten im 18. Jahrhundert näher an den Kyogo-See heran, nachdem sie mehr als 200 Jahre lang in der Acholi-Region gelebt hatten. Sie gaben ihr Hirtenwesen auf und nahmen die Luo-Sprache an. Ihre Ursprünge sind somit nicht bei den Luo sondern bei den Nilo-Hamiten zu suchen.
Das Volk der Karimojong
Der Stamm der Karimojong spricht eine nilotische Sprache und gehört mit den Iteso und einigen anderen Stämmen, die um sie herum siedeln (Jopadhola, Sebei, Kumam) zur Gruppe der Atkerin (Hamiten). Sie siedeln im nordöstlichen Uganda, in den Bezirken Kotido und Moroto. Hier regnet es nur sehr selten, und deshalb leben die Menschen auch zum grossteil auch als Viehhirten. Sie bewahren auf diese Weise eine ganz spezielle Gruppe mit ihren kulturellen vererbten Eigenheiten. Ihr Lebensstil basiert auf der traditionellen Viehwirtschaft, ohne interkulturelle Anpassungen. Die meisten Karimojong ergänzen ihre Viehwirtschaft mit Ackerbau, der aber zum grössten Teil von den Frauen des Stammes betrieben wird.
- mehr Informationen zu den Stämmen sind zu finden unter: Uganda the country and the people.
- mehr Informationen sind zu finden über Traditionelle Instrumente oder Traditionelle Tänze
Revised by Hermelinde Steiner 2017
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